Espacio: Teatro Principal – Alicante
Fecha: Sábado, 3 de octubre de 2026
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Bien, reconoceré que no leí la sinopsis de esta obra hasta el descanso de la misma, a fé ciega acudí a la llamada de Josep María Pou a su visita a Alicante. Entonces, que tras el paso de una manifestación en apoyo a Palestina en la misma ciudad, asistiera a esta función, todavía te genera un acercamiento mayor a su personaje.

Pero más allá de la incomodidad que genera este personaje, que es más real que ficticio, ya que interpreta al escritor infantil y viejo aviador de la II guerra mundial por Gran Bretaña, Roald Dahl; es la realidad y la más cruda actualidad que presentan pese a que está desarrollada en verano de 1983.

El relato y lo gigante que se hace Pou con su contundencia, tras una reseña de un libro que muestra la crueldad de ataques israelíes en Beirut y Gaza allá por 1982, no hace de menos al resto del elenco en sus intentos de apaciguarle. Tras un paseo tras ver la representación, uno vislumbra a cada personaje como los actores institucionales que cada día vemos reflejados en nuestras pantallas en este tema que, por desgracia, sigue en absoluta vigencia.

Victoria Pagés como su prometida Liccy, sin duda, es la fiel compañera que, sabiendo de sus controvertidas embestidas al mundo por lo injusto del mismo, trata de buscar su paz, junto a él, porque sabe de su lucha contra cualquier sufrimiento infantil y tambíen sirve de mediadora con el negocio de publicar libros infantiles, para tratar de seguir colaborando con quien les aprecia.

Pep Planas como Tom, el editor judío pero más británico, que sabe jugar en la realidad y la sufre, pero que no le interesa esa batalla e intenta sortearlo como mejor puede, haciéndo que, al menos presente, desvele la brutalidad de sus correligionarios en un momento de desesperación por que le comprenda el escritor.

Claudia Benito es Jessie Stone, la representante de la editorial en Estados Unidos y es la que trae el mensaje que enfrenta a Dahl, la sociedad allá es distinta y mucho más sensible a esos ataques a Israel. Se amedrenta lo justo. tras una tensa discusión y se siente débil al considerarla en el mismo saco que los sádicos que atacan civiles, pero por ello, aún se siente más perteneciente al mismo y no puede evitar su fuerte defensa.

Aída Llop es Hallie, una dulce cocinera y sirvienta de la familia. En ella es donde creo que está más reflejado el resto de pueblo del mundo que queremos seguir en paz, colaborando con el resto del mundo, sin mirar etiquetas ni cartillas de nacimiento, pero que ante un ataque deliberado, si toma partido, su fuga en los últimos momentos del montaje es asombrosa porque cambia su temple en cuestión de segundos.

Por último, tenemos a Jep Barceló, que como Wally Saunders y viejo compañero de batallas con Dahl, templa el ritmo, acalma a Dahl aunque no le niegue y da sentido a su relato.

Según pasan los minutos, uno se da cuenta de la barbaridad interpretativa que acaba de ver dirigida por Josep María Mestres. 

Tras más de dos horas y media con descanso, que se pasan en un suspiro, ve reflejados: a esos países que están a merced de adinerados con medios de comunicación comprados, ves ese estado que lucha por la justicia aunque le cueste la honra, ves ese pueblo judío que le toca estar representado por un estado que no da concesiones, ese propio estado genocida que le da igual quien esté por delante y un resto del mundo que trata de hacer su camino, pese a que feliz en el mismo le interrumpen constantemente para que se declare y no se muestre neutral ante las injusticias. Y por supuesto, todo con sus matices y su multitud inmensa de grises que cada personaje refleja y que te hace vivir en la incomodidad.